[French version – for English follow this link] Galerie Ron Mandos – YIA ART FAIR #05 Salon international d’Art contemporain de Paris. Du 22 au 25 octobre 2015 Carreau du Temple, Le Marais, Paris
PRESS&PREVIEW:
Jeudi 22 octobre De 11 heures à 17 heures.
VERNISSAGE (Uniquement sur présentation du carton d’invitation):
Jeudi 22 octobre | De 18 heures à 21h30.
OUVERTURE AU PUBLIC:
Vendredi 23 octobre | De midi à 20 heures. Samedi 24 et dimanche 25 octobre | De 10 heures à 20 heures.
Route Fiac > YIA
La Galerie Ron Mandos est fière de présenter les œuvres de deux jeunes talents : Jan Hoek et Mohau Modisakeng. A découvrir sur le stand #17: Jan Hoek est né à Utrecht en 1984. Il vit et travaille à Amsterdam aux Pays-Bas. Jan Hoek a photographié des modèles amateurs, des sans-abris atteints de maladies mentales en Afrique, une fille sans jambes ni bras, un accroc à l’héroïne qui rêvait d’être mannequin, ou plus simplement des gens qu’il avait trouvés dans des publicités sur internet. Pour Jan Hoek, la séance photo n’est jamais ce à quoi on s’attend, le photographe et le modèle ont d’ailleurs toujours des attentes différentes. Pour lui, la photographie n’est pas seulement l’image, c’est aussi la relation entre le photographe et son modèle. Hoek, à propos de sa pratique : « Je crois qu’il y a toujours un certain degré d’éthique engagé dans la photographie. Il est pratiquement impossible de prendre des photos de personnes, sans consciemment ou inconsciemment, traverser des frontières et faire face à des éléments auxquels l’on ne s’attendait pas, voire même vers lesquels on ne voulait pas aller. Or, j’ai l’impression que cet aspect est souvent masqué en photographie alors que je souhaite justement le faire apparaître… ». Jan Hoek a étudié à la Gerrit Rietveld Academie à Amsterdam et a été récompensé du Prix Charlotte Köhler (2015) et a exposé au FOMU à Antwerp (2015), au Lagos Photo (2014), au Middle Gate ’13 (Exposition de groupe avec comme commissaire d’exposition Jan Hoet) à Geel (BE), ainsi qu’au FOAM à Amsterdam (2012).
Mohau Modisakeng est né à Soweto en 1986, il vit et travaille entre Johannesburg et Cape Town. Ayant grandi en tant que noir dans une Afrique du sud Post-Apartheid, Mohau Modisakeng a fortement été influencé par son héritage culturel et sa pratique artistique repose en grande partie sur la réinterprétation de l’Histoire et plus précisément des théories post-coloniales. Bien qu’ayant une formation de sculpteur, Modiskeng se tourne régulièrement vers d’autres mediums comme la photographie, la performance ou la vidéo. Son héritage culturel, toujours présent dans le cœur de son travail, n’est néanmoins jamais autobiographique : Il aime utiliser et manipuler sa propre histoire ainsi que celle de sa terre natale en racontant une histoire commune à tout le monde. Combinant différents vestiges des traditions africaines et occidentales, il crée au travers de ses images, installations et sculptures, un dialogue critique empreint d’une grande énergie évocatrice. Diplômé de la Michaelis School of Fine Art de Cape Town en 2009, il y a continué ses études jusqu’au Master. En 2011, il a été récompensé du Prix SASOL New Signatures Award et a exposé au Pavillon de l’Afrique du sud à la Biennale de Venise (2015), à la Saatchi Gallery à Londres (2012), à la Dak’Art Biennale à Dakar (2012) et à Stevenson, Cape Town (2010). Ses œuvres sont présentes dans des grandes collections publiques comme la Johannesburg Art Gallery, IZIKO South African Gallery à Cape Town ou encore la SAATCHI Gallery à Londres ainsi que dans d’importantes collections privées comme la Zeitz MOCAA.
YIA ART FAIR a été fondée par Romain Tichit en 2010. Elle fêtera cette année ses cinq ans et ouvrira ses portes du jeudi 22 au dimanche 25 octobre 2015 pendant la FIAC et OFFICIELLE. Cette année encore la YIA prendra place dans le magnifique bâtiment du Carreau du Temple situé au cœur de Paris dans le Marais. Se focalisant, depuis sa création, vers la découverte de nouveaux talents, YIA ART FAIR s’impose, cette année encore, comme le salon satellite de la scène parisienne. Pour plus d’informations au sujet des artistes, merci de contacter Frederik Schampers par e-mail à : frederik@ronmandos.nl
supported by Mondriaan Fund
ABOUT Jan Hoek
Jan Hoek (1984) is a writer as well. In addition to his own indepedant work as an artist, he writes for magazines and newspapers about his own work, the work of others, photography in general and subjects related to his own work.
Jan Hoek has photographed amateur models, mentally ill homeless people in Africa, a girl with no arms and legs, a heroin addict who dreams of being a model, or people he has simply found in advertisements on the internet. The photo shoot is never what he expected, model and photographer always have different expectations. The model actually wants sex while Jan Hoek wants to shoot the dog. The model tries to be as glamorous as possible, while Jan wants to picture the decay. Photographing is not just about the image but also the relationship between the photographer and the model. How far can you go with your models? In the accompanying film, Me & My Models, Jan talks about the nasty, funny, painful or touching things that happen around photographing people.
“I believe there is always a certain degree of ethics involved in photography. It is almost impossible to take photographs of people without consciously, or unconsciously, crossing boundaries and with things happening that you don’t want or expect. I feel this is often covered up in photography, while I would like to show it … ”
ABOUT Mohau Modisakeng
Born in 1986 in Soweto, South Africa
Lives and works between Johannesburg and Cape Town.
Material, metaphor and the black body are the tools that Mohau Modisakeng uses to explore the influence of South Africa’s violent history that has been ignored in today’s society, on how we understand our cultural, political, and social roles as human beings in post-colonial Africa and in particular post-apartheid South Africa. Represented through film, large-scale photographic prints, installations and performances, his “work doesn’t start off with an attempt to portray violence but it becomes mesmerising because although we might recognise history as our past, the body is indifferent to social changes, so it remembers.”
Born in Soweto, an epicentre of black urbanity and cosmopolitan culture, the multi-award winning Mohau Modisakeng is a product of Cape Town’s Michaelis School of Fine Art. Mentored by Jane Alexander and predominantly working and training in sculpture, he completed his undergraduate degree in 2009 then completed his Masters degree at the same institution. He was awarded the SASOL New Signatures Award for 2011 and has exhibited at Armory Show, New York (2016); Saatchi Gallery, London (2012); Dak’Art Biennale, Dakar (2012); Focus 11 and Basel (2011). In 2013 Modisakeng produced an ambitious new video work in association with Samsung as a special project for the 2013 FNB Joburg Art Fair. His work is included in public collections such as the Johannesburg Art Gallery, IZIKO South African National Gallery, Cape Town and SAATCHI Gallery, London as well as significant private collections such as Zeitz MOCAA.
