Katinka Lampe schildert portretten. Je herkent tenminste duidelijk een afbeelding van een persoon. Toch is het niet het hoofdmotief van het schilderij. Het portret is slechts aanleiding tot het maken van een schilderij.
Het schilderen is een zoektocht naar een uniek, autonoom moment. Het schilderen bestaat naast technische handelingen uit het maken van subjectieve, stilistische keuzen. Het schilderij is daardoor een visueel statement. Een beeld dat een uitnodiging is om te kijken en te zien. Om vragen te stellen en te spiegelen.
De schilderijen van Katinka Lampe tonen portretten waarop met precisie en groot gevoel voor schoonheid jonge modellen zijn afgebeeld. De wijze van schilderen, beheerst en glad en het gebruik van vervreemdende poses en standpunten verlenen de schilderijen hun eigenheid.
Inspiratie haalt Katinka Lampe uit de dagelijkse beelden die ons omringen. Een foto uit de krant, een YouTube- filmpje, een plaatje uit een modetijdschrift of een reproductie van een oude meester kan de aanleiding zijn tot het ensceneren van een fotosessie met een model. De foto’s die dan gemaakt worden vormen het uitgangspunt voor de schilderijen.
Lampe onderzoekt de terloopse beelden om zich heen op hun iconografische betekenis en legt nieuwe verbanden. De foto’s die ze van haar modellen maakt vormen een ‘tussenwerkelijkheid’. Het schilderij dat vervolgens ontstaat is verworden tot een op zichzelf staande, nieuwe picturale werkelijkheid. Het wordt teruggeplaatst in en tegenover beeldervaringen van het heden.
